22 de noviembre de 2011


Disponible hasta el 30 de enero de 2012





Abierta Convocatoria Documental de Nuevos Formatos Crossmedia



Luego de cerca de 2500 inscritos, 300 de ellos presenciales y el resto conectados a través de la transmisión streaming del Seminario Cross / Transmedia, DISTRITO CINEMA FESTIVAL abre su primera convocatoria para la recepción de trabajos que harán parte del Festival de Cine en Bogota, el cual se llevará a cabo en septiembre de 2012. Las inscripciones no tienen costo.


Estamos viviendo un período de transición e innovación. Distrito Cinema quiere aprovechar este momento para fomentar la creación de contenidos narrativos utilizando las nuevas tecnologías, y destacando el trabajo que empuja los límites de la estética y las estructuras tradicionales del cine.

El Centro Ático de la Pontificia Universidad Javeriana, siendo en el país una de las principales fuentes de pensamiento, entrenamiento y producción en torno a la formación, la investigación y desarrollo de proyectos audiovisuales alrededor de las nuevas tecnologías, se convierte en un aliado fundamental de Distrito Cinema para realizar esta convocatoria.

Distrito Cinema y el Centro Ático de la Pontificia Universidad Javeriana convencidos del talento artístico en Colombia y conociendo el deseo de tanta gente de contar historias, se unen para fomentar la creación y producción de proyectos crossmedia a través de esta convocatoria. Promoveremos la utilización de las nuevas tecnologías para innovar en la forma de narrar y de interactuar con el público, y para contar historias aún no imaginadas.

¿Quiénes pueden participar?
La convocatoria está dirigida a personas naturales y jurídicas, estudiantes y profesionales, realizadores audiovisuales, fotógrafos, productores, artistas gráficos, guionistas, arquitectos informáticos, escritores, directores, artistas sonoros y músicos, entre otros. Realizaremos un acompañamiento al proyecto(s) que resulte(n) favorecido(s), desde la etapa inicial, pasando por todas sus fases de desarrollo, con gente altamente capacitada que ayudará a ampliar la visión del trabajo.

Los participantes deberán estar registrados en la página web de Distrito Cinema www.distritocinema.com


Fechas

- Apertura: 21 de Noviembre de 2011.
- Cierre: 30 de Enero de 2012.
- Publicación resultados: 15 de Febrero de 2012 en las página web de Distrito Cinema y de Centro Ático.
- Encuentro con el jurado: 20 y 21 de Febrero de 2012.
- Resultado final: 24 de Febrero de 2012.

¿Qué tipo de creaciones pueden participar?

- Proyectos narrativos documentales no lineales con énfasis en interactividad y utilización de Internet como uno de los principales componentes.

- No serán aceptados proyectos que usen Internet para soportar documentales con narrativas lineales tradicionales (que no tengan uno o diversos tipo de interactividad).

- Un comité de evaluadores preseleccionará los proyectos que pasarán a pitch (encuentro con el jurado, para exponer el proyecto durante 20 minutos).

- Una vez presentados los pitch de los proyectos, el comité seleccionará los proyectos ganadores.

- Los proyectos deberán tener una duración mínima de 10 minutos y máxima de 20 minutos.



Premio

El Centro Ático en alianza con Distrito Cinema, hará entrega de dos premios así:

Un primer premio por valor de $30’000.000 representados en:
- 60 horas de trabajo en Smoke
- 60 horas de trabajo en Flame
- 40 horas de asesoría y trabajo en programación, animación y diseño digital
- Asesoría y acompañamiento en el desarrollo del proyecto

Un segundo premio por valor de: $15’000.000 representados en:
- 30 horas de trabajo en Smoke
- 30 horas de trabajo en Flame
- 20 horas de asesoría y trabajo en programación, animación y diseño digital
- Asesoría y acompañamiento en el desarrollo del proyecto




Hoy jueves 10 de noviembre comienza en Bogotá el
Seminario Cross / Transmedia con más de 2500 inscritos



Invitados de Suecia, Holanda, Estados Unidos, Canadá y Colombia se darán cita durante dos días para hablar de Cross y Transmedia, presente y futuro de la narración audiovisual



Con cerca de 2500 inscritos, 300 de ellos presenciales y el resto conectados a través de la transmisión streaming del evento, se realiza el 10 y el 11 de noviembre el Seminario Cross / Transmedia, organizado por DISTRITO CINEMA FESTIVAL, como abrebocas del Festival de Cine en Bogota, que se llevará a cabo en septiembre de 2012.


Aunque los conceptos de crossmedia y transmedia no son escencialmente una novedad y dentro del campo narrativo sus definiciones han llevado a amplias discusiones, lo cierto es que pensar estos temas en profundidad es hoy más necesario que nunca; a la luz de la democratización tecnológica, el avance mismo de esas tecnologías y carácter participativo y colaborativo de internet actualmente.

Bajo esta lógica DISTRITO CINEMA FESTIVAL ha convocado expertos internacionales y también representantes de algunas de las más interesantes experiencias nacionales, para realizar este seminario que se propone como una ventana de discusion, pero sobretodo un motivante hacia la creación de proyectos transmedia en Colombia y por su puesto en toda Latinoamérica.

Los siguientes son los perfiles de los invitados que estarán en Bogotá el jueves 10 y viernes 11 de noviembre.

Invitados internacionales
Michel Reilhac

Es actualmente Director Ejecutivo de Arte France Cinéma (FR) y Director de Adquisiciones de Cine de ARTE France. Anteriormente fue el Director Ejecutivo del Forum des Images en París, Gerente General del Centro Americano en París y del Teatro Nacional de Chaillot de París, Director Ejecutivo del Centro Nacional de Danza Contemporánea de Angers, Francia. Fue productor y curador de su propia organización, “Les Etonnants Arts” (Artes asombrosos) de eventos participativos. Ha sido productor y director de varios proyectos de cine y de televisión. Sus producciones han participado en varios de los principales festivales internacionales. De 1998 a 2000, fue Presidente del Fonds Sud, en París, Francia, fondo especial creado por el CNC (Centro Nacional de Cine) para apoyar el cine en América del Sur, Asia y África.

















Ben Grass

Ben es director de Pure Grass Films. Produjo Beyond the Rave (primera serie de MySpace fuera de los Estados Unidos) y fue productor ejecutivo de Kirill (primera serie online de MSN fuera de los Estados Unidos, que ganó un Webby por el mejor episodio de drama, 2009). Fue responsable de Sony Pictures Digital en Europa y Asesor Senior de la Estrategia Corporativa de la BBC. Es licenciado en Historia Moderna de Oxford y tiene un MBA del Business School for the World –INSEAD-.


Caspar Sonnen
Caspar es organizador de festivales y curador especializado en cine independiente y arte en medios digitales.  Como coordinador de Nuevos Medios del Festival Internacional de Documentales de Ámsterdam –IDFA-, ha desarrollado con éxito las estrategias digitales del festival las iniciativas online. En 2008 lanzó DocLab, una plataforma pionera para la narración documental digital y de artes para medios.  DocLab es también uno los socios organizadores del Photo Stories. Además de su trabajo en el IDFA es co-fundador y programador del Festival de Cine al Aire Libre de Ámsterdam (Open Air Film Festival Amsterdam).




Nathalie Cloutier

Productora de National Film Board de Canadá. En los años 90 estuvo involucrada en actividades creativas y producción de teatro. Dirigió la edición de 1999 de La course destination monde, un famoso campo de entrenamiento para realizadores de cine. Con esta experiencia saltó a la realización de documentales. Desde 1999 a 2003 fue miembro del comité de producción de “Vidéographe”. Desde 2003 se vinculó al National Film Board –NFB- de Canadá. En 2009 terminó entrenamiento en producción en el I’Institute national de I’image et du son (INIS). En el NFB fue parte del equipo de producción de “GDP project Measuring the Human Side of the Canadian Economic Crisis, el primer documental web a gran escala.



Max Valentin
Max Valentín es el presidente de "Fabel Comunicaciones", una empresa basada en Suecia cuyo espíritu se propone desarrollar métodos participativos a través diferentes medios y productos. Entre otros, Fabel Comunicaciones ha producido rolplays, obras de teatro, libros, juegos de mesa, juegos de video, exposiciones y sistemas virtuales de financiación para instituciones públicas y firmas privadas, incluyendo: El Instituto Sueco, UNICEF, La Ciudad de Estocolmo, diferentes museos etc. Por su proyecto Crowdculture, Fabel ha recibido premios de innovación de Barcelona. Max ha participado en varias conferencias y comités - think tanks sobre transmedios y métodos innovadores de participación en Suecia y en otros países Europeos como Alemania e Inglaterra. 


Invitados colombianos:
Jaime López
CEO Brash 3D

Físico de la Universidad de Arizona  con especialización en opticas laser de la Universidad de Stanford VJ, Inventor y productor de la Máquina Brash media y VJ. Ha viajado por todo el mundo haciendo shows VJ con Disk Jockeys y artistas tales como Tiesto, Erick Morillo, John Aquaviva, Madonna, Kid Rock, Eros Ramazzotti, Andrea Bocelli, Bon jovi, Nelly Furtado, Michael Jackson y más. También es el presidente y uno de los propietarios de  Brash Live Systems Inc y Brash3d.

Reconocimientos y logros:
* Desarrollo Sistema Mars Path finder 1997.
* Ganador premio sistemas de iluminación y vídeo LDA 2004
* Desarrollo escenario "Virgin Mobile Festival" Toronto, Canada, Vancouver, Calgary
Rocktagon - Calgary - http://www.youtube.com/watch?v=tpF4UBdVbsA
Jairo Nieto
Chief Gaming Officer en ZIO studios


Fue uno de los fundadores de Precise Engagement, una empresa de content marketing y social media, que ahora forma parte del grupo de Lowe-SSP3. Junto con sus socios, ayudó a estructurar un método para el manejo y amplificación de redes sociales que ha sido validado y elogiado por varios expertos de la industria. Tiene una amplia experiencia en el desarrollo de contenido digital, primero como programador, y posteriormente como jefe de la estrategia digital de uno de uno de los mayores grupos de publicidad en Colombia. Fue seleccionado por la revista "Publicidad y Mercadeo" en su edición octubre 2010, como uno de los individuos que guiarían la industria digital en el año 2020. Luego de muchos años en el marketing digital, regresó a su único y verdadero amor: Los videojuegos. Ha publicado las novelas: "El olor del sol" y "Tres días para Tomás". Ambas novelas se han presentado en ferias internacionales, en ciudades como Frankfurt y Guadalajara.
Manuel Ruiz Montealegre

Historiador de la Universidad Nacional de Colombia y Antropólogo Social de la EHESS de París. En 2006 fundó la productora Medio de Contención Producciones en compañía de Hector Ulloque Franco, con quien realizó los documentales Hartos Evos aquí hay (Mejor documental Festival de Biarritz, 2006) y Meandros (2010). Actualmente es profesor de documental en la Universidad Nacional de Colombia. A través de la página web de Meandros, los realizadores buscan que el espectador establezca una relación entre la propuesta narrativa y estética del documental a través de un recorrido por el territorio en el cual se descubren los relatos de vida de los personajes en como un mosaico social y cultural en el escenario del conflicto armado de la región. Diferentes videos, crónicas y relatos se superponen para complementar la mirada sobre los meandros del Guaviare.
http://www.meandrosdoc.com/meandros.html

Santiago Rocha y Santiago Rivas

Por separado se dedican a hacer animaciones y crucigramas, cuando se juntan con Diego López y SImón Wilches hacen un colectivo de jóvenes que vestidos en leotardos y bate en mano recorren las calles de la ciudad combatiendo el crimen, y cada tanto sacan un video del pequeño tirano o una charla diseñada con cartón cortado. El pequeño tirano por su parte nació de una uña encarnada de José Obdulio, mezclada con altas dosis del factor X.
http://www.youtube.com/watch?v=5Y8ZL0EvHLQ
Mauricio González Vanegas
Periodista y Antropólogo visual. Director Reportaje 360 grados.

Cuenta con un Master de Periodismo BCNY, Columbia University y Les Heures Universidad de Barcelona, Barcelona, España .  Actualmente es el Editor Multimedia ElPais.com.co y es el Director de Reportaje 360. Anteriormente se desempeñó como Productor y Cámara para KBS (Korean Broadcast System), fue Productor y Realizador para el magazín cultural “Cada Día Sortim” para 25 TV en Barcelona y fue Redactor Asistente para los informativos nacionales en Telecinco, ATLAS Producciones. Su filmografía cuenta con: “QUE CULPA TIENE LA COCA” -. BOLIVIA (2008) Dirección y Cámara. www.makingdocs.blogspot.com Documental sobre la hoja de coca en Bolivia. “SI NO HAY VIENTO NO SUBEN”- COLOMBIA (2006) Dirección y Cámara. www.makingdocs.blogspot.com Documental sobre la cultura de la violencia en el distrito de Aguablanca, en Cali, Colombia, entre otros.

Diego Ramírez Schrempp

Director de Contenidos para TV y Nuevos Formatos DYNAMO

Estudió finanzas y relaciones internacionales en la Universidad Externado de Colombia con un postgrado en economía internacional en la Universidad de Basel – Suiza. Diego trabajó 7 años en Accenture como consultor de estrategia para banca (oficinas de Bogotá, Buenos Aires y Madrid). Posteriormente trabajó 3 años para De La Rue en Londres como parte del equipo ejecutivo de desarrollo de negocios, liderando proyectos para mercados emergentes. Diego es uno de los socios fundadores de dynamo y actualmente se desempeña como Director de Contenidos para TV y Nuevos Formatos, liderando el desarrollo y la producción de formatos propios para televisión y plataformas digitales.
El Seminario Cross / Transmedia en Colombia reunirá presencial y virtualmente a quienes estudian o trabajan alrededor de la creación de historias, y que están interesados en utilizar todos los medios y plataformas posibles... publicistas, realizadores, productores, escritores, animadores, desarrolladores de video juegos, distribuidores. Estan invitados a inscribirse: Profesionales del cine - Profesionales de la televisión - Escritores y creadores de contenidos - Productores de contenidos - Agencias de publicidad - Profesionales del Social Media - Programadores - Desarrolladores de aplicaciones para móviles - Desarrolladores de videojuegos - Animadores.


El FESTIVAL DE CINE DE SUNDANCE inaugura su laboratorio New Frontier Story Lab
con la selección de seis proyectos TRANSMEDIA
y el tema empieza a sonar fuerte en Colombia gracias a DISTRITO CINEMA FESTIVAL



¿Usted sabe qué es Crossmedia y Transmedia?
Si no lo sabe o sólo lo intuye, tendrá la oportunidad de conocerlo en un Seminario en Bogotá en noviembre



El Sundance Institute inauguró esta semana su laboratorio New Frontier Story Lab, una iniciativa para apoyar a los artistas y creadores cinematográficos con proyectos en desarrollo que exploran la convergencia del cine y las nuevas tecnologías. El Laboratorio se centra en apoyar proyectos que tienen historias originales e involucran al público de forma innovadora, a través de múltiples plataformas o medios, es decir PROYECTOS TRANSMEDIA.
Y como dicen por ahí, ¿esto cómo es? ¿A qué sabe? o ¿Cómo se come?.


Para empezar a pensar y entender las tendencias actuales de la creación audiovisual y hacia dónde va el cine, el 10 y 11 de noviembre, en el Centro Ático de la Universidad Javeriana sede Bogotá, de manera gratuita con previa inscripción, DISTRITO CINEMA FESTIVAL (www.distritocinema.com), presenta el Seminario de cross / transmedia: El impacto de las nuevas tecnologías e internet en la convergencia de las diferentes disciplinas artísticas, el cine, la televisión, la animación, la publicidad y los videojuegos. En él, una serie de invitados internacionales y nacionales que están a la vanguardia de la definición de estos conceptos, darán luces sobre lo que esto significa y acerca de sus implicaciones en la producción de contenidos audiovisuales.

Entre los invitados se encuentran Michel Reilhac de ARTE France Cinema (Francia); Ben Grass de Pure Grass Films (Inglaterra); Nathalie Cloutier de la National Film Board (Canadá); Caspar Sonnen del International Documentary Film Festival Amsterdam (Holanda); Max Valentin de Fabel Comunicaciones (Suecia), junto a Mauricio Bejarano de ZIO Studios; Jaime López de Brash 3D; Manuel Ruíz, director del documental “Meandros”; Mauricio González del periódico El País y Santiago Rivas director de la serie “El pequeño tirano”, entre otros.
"En los últimos años, han surgido nuevas formas de contar historias que ya han demostrado su potencial para involucrar a las audiencias de forma creativa e innovadora", afirma Michelle Satter, Directora del Programa de Largometrajes del Instituto Sundance. "Hemos creado el New Frontier Story Lab para apoyar proyectos en desarrollo de artistas visionarios que van a cambiar la manera en que experimentemos las historias en el futuro".

El Seminario Cross / Transmedia en Colombia está dirigido a todos aquellos que estudian o trabajan alrededor de la creación de historias, y que están interesados en utilizar todos los medios y plataformas posibles... publicistas, realizadores, productores, escritores, animadores, desarrolladores de video juegos, distribuidores. Estan invitados a inscribirse: Profesionales del cine - Profesionales de la televisión - Escritores y creadores de contenidos - Productores de contenidos - Agencias de publicidad - Profesionales del Social Media - Programadores - Desarrolladores de aplicaciones para móviles - Desarrolladores de videojuegos - Animadores.
El seminario es completamente gratuito, sin embargo el cupo presencial es limitado (Bogotá) y solo quienes se encuentrén en la sala tendrán de primera mano la oportunidad de intercambiar conceptos y solucionar dudas con los invitados nacionales e internacionales. Los interesados puede inscribirse antes del 31 de octubre para tomar el seminario de forma presencial o virtual (streaming), en cualquiera de los dos casos es necesario que diligencie completo el formulario en INSCRIPCIÓN.

Entonces, si busca contestar la pregunta ¿hacia dónde va la narrativa audiovisual?, es mejor que aproveche y no se quede por fuera del Seminario de Cross / Transmedia. Inscríbase aquí.